Как усложнить себе творчество?

На этапе придумывания идеи – картинки в нашей голове яркие и потрясающе красивые. Мы с вами люди с фантазией, можем себе позволить напридумывать всё самое яркое. В нашей голове роится куча образов от Шишкина и Репина, до работ любимого иллюстратора из инстаграмма – Маши Вино. Нам кажется, мы тоже так можем. Немедленно. Прямо сейчас. Садимся рисовать и творить. И тут, спустя некоторое время мы испытываем сильное разочарование. Мы, увы, не Репины, и даже не Маша Вино из инстаграмма! Мы так не можем! И даже достигнуть картинки своего сознания мы не способны. Мы бездарности, долой, долой все это. Мы не талантливы – творчество не для нас, делаем мы скоропалительный вывод.

В чем ошибка?

Ошибка в том, что мы видим результат. Но не видим процесса за этим результатом. Репина с Шишкиным видим с детства. И нам кажется, что это простые истины. Однако за этим много лет (!) обучения, работы. И у Маши Вино все не просто так получается. Она провела не один час и даже день и даже больше года за рисованием.

О чем нужно подумать?

О том, что творчество - это не результат, а процесс. Не лишайте себя радости создания. Не ставьте целью результат. А еще помните, что вы уникальны и не должны делать что-то как другие. Нужно думать о том, что нравится вам и о простых шагах, которые помогут вам двигаться к цели.

Вывод.

Не сравнивайте себя ни с кем! Не ждите от себя мгновенного результата. Только с собой вчерашним. Идите своим путем. Вчера вы не могли нарисовать прямую линию, а сегодня запросто рисуете лису. Отлично, это победа и шаг вперед.

Так, что там у нас по плану? Всемирная популярность через год творчества? Отлично, цель ясна, распишем-ка задачи. Ну, во-первых, нам надо рисовать популярные сюжеты, что там у нас сейчас в топчиках? Кошечки и голые женщины, говорите? Угу, запишем. Опять же, работ нужно много, популярность, это вам не две картинки в год, каждый день по хорошему А3 акварелью, с проработкой деталей и интересным сюжетиком. Все понятно. Работаем.

Уже к концу первого дня захочется закончить это навсегда, поверьте.

В чем ошибка?

Планирование – это отлично. Это просто замечательно, но давайте без таких рамок, которые вас сдавливают и не дают дышать. По секрету скажем – лучше совсем без рамок. Заветная цель всех творческих звучит размыто – рисовать каждый день. И то, знаете, это такая роскошь. Ведь всем нам нужен сон, отдых, обычная жизнь. Поэтому выдохните и дайте себе время, может быть даже время ничего не делать. Творчество – это не про достигаторство и четкий план, увы.

О чем нужно подумать?

Продуктивнее думать о том, что вы можете сделать прямо сейчас. Есть 30минут в обеденный перерыв? Откройте блокнот и сделайте набросок своего обеда или интерьера кафе, или кошки своей любимой. Есть 15 минут в дневной сон ребенка? И вам хочется полежать? Полежите, сейчас вам это нужнее.

Вывод.

Творчество через «не хочу» и «не могу» ломает нас. Давайте бережнее к себе относиться и использовать творчество, как ресурс, а не как способ выжать из себя результат.

Так, с техникой рисования у нас вроде проблем нет. Посмотрим, что там интересного нарисовали. О!!! Какая красота, а Маша Вино не промах, вон какого зайца забацала. Я же тоже такого могу. Ничего сложного. Какие там у него уши? Ну и глаза, тоже не сложно… Кофточка вот только у зайца зеленая, как-то не красиво тоже зеленую делать. Сделаю синюю. И узор какой-то простенький, дай я сделаю не полоски, а зигзаги. Ну? Красота же. Могу! Могу ведь!

В чем ошибка?

Ну если отложить закон об авторском праве, ошибка в копировании другого. Не то, что не хорошо, копировать чужие работы, повторять композицию. Но так вы никогда не станете собой. Вот это копирование обесценивает вас. И совсем не демонстрирует вашу технику и способности.

О чем нужно подумать?

О том, что смотреть одного автора вредно. Насмотренность – это когда много и разные. И если вам нравится какой-то прием – скопируйте его. Обдумайте, перерисуйте. Все кем-то вдохновляются – это нормально, но результат, только через пропускание через себя.

Вывод.

Старайтесь уйти от копирования. Подмечайте отдельные приемы. Работайте с ними. Уходите от прямых копий. Не смотрите чужие работы, когда рисуете. Складывайте в копилку насмотренности, обязательно перерабатывайте и анализируйте.

Ну вот – есть два часа времени, возьму ка я и забацаю что-нибудь. Что бы такое забацать? Зайчика в детскую? Нет, сложновато, лучше абстракцию в гостиную. Точно, ничего сложного и эффектно. В коричневых тонах! Шик. Ой, коричневого акрила не осталось. Ладно, сделаю в синих тоных. Тоже подойдет. И синего акрила полно. Удачно все складывается. Так, времени рисовать эскизы нет, уже и так выбором палитры провозилась. Буду сразу на холсте творить. Так, абстракция… Угадаете, останетесь вы такой работой довольны? А если еще это и первая ваша абстракция. Вряд ли вы останетесь довольны своей работой.

В чем ошибка?

Любая работа требует подготовки. Не только настроя творить, но и вполне материальных вещей. Нужный холст, нужная палитра красок в наличии. Да и эскиз не занимает много времени, зато дает четкое представление, о том, что вы хотите получить. Тут как раз место планированию.

О чем нужно подумать?

О том, что вы будете изображать. Посмотреть референсы, поделать эскизы, наброски. Даже самая небольшая работа получится лучше при должной подготовке. Подумайте и про материалы, рабочем месте и своем времени, когда вы сможете уделить его только себе и творчеству.

Вывод.

Затраченное время всегда дает результат. Больше времени – более высокий результат. Соблюдайте последовательность, она не сложная. Подробно описали ее тут.

Творческий и талантливый человек может и детским набором сделать шедевр, говорили нам в художественной школе. Не могли же они обмануть? Значит и мне под силу сделать все подручными средствами. Через час мы убеждаемся, что не талантливы, не способны сделать хоть что-то презентабельное. Бумага идет катышками, наша душа разрывается на куски.

В чем ошибка?

Ограниченность цветовой палитры, плохое качество бумаги – все это сказывается на результате самого талантливого художника. Мы приписываем таланту волшебные качества. Он способен все победить. Но это не так. Талант – хрупкий и очень ранимый. Нужно поддерживать его качественными материалами, не самыми дорогими, заметьте, а качественными.

О чем нужно подумать?

Думаем о том, что нас не подведет – хорошая бумага, проверенная акварель. Думаем и анализируем, что получилось в работе, а что нет. И если не получилось, наша ли это вина или виноваты материалы, которые повели себя не так, как нам хотелось.

Вывод.

Собираем, бережем и лелеем все самое лучшее. Материалы ответят нам взаимностью. Пробуем новое, понимаем как работают разные краски, как ведет себя разная бумага. Не расстраиваемся, если что-то идет не так. Пробуем исправить, складываем в копилку своего творческого багажа.

Так, ну вроде ничего так работка получилась. Конечно, не совсем еще совершенство. Надо поработать в следующий раз еще и над композицией. Поправить вот тут и вот тут. А это положим в папку и на верхнюю полку стеллажа. Пусть отлежится. Не время пока это показывать, я могу и лучше.

В чем ошибка?

Это все таже ошибка достижения цели. Вы не цените процесс, не хотите работать над презентацией. Не показывайте свой путь. Боитесь, страшитесь идти вперед, на самом деле. Мы не говорим, что все, что вы рисуете необходимо показывать, 50 эскизов в социальных сетях – это не очень хорошо. Но если у вас есть работа, который вы довольны. Даже если вы видите ошибки, которые хотите исправить в будущем. Она достойна того, чтобы ее увидели.

О чем нужно подумать?

Что совершенство не достижимо, как горизонт. Но вы проделали работу и у вас есть результат только ваш и он по умолчанию, достоин быть. Сейчас огромные возможности по оформлению своих работ. У каждого есть фото-инструменты, которые могут сделать волшебство. Есть диджитал обработка. Есть социальные сети, которые позволяют вам показывать результат, находясь даже в глухой провинции. Пользуйтесь этими возможностями. Не закрывайтесь от этого мира.

Вывод.

Талант и красивые социальные сети – дело рук человека. Это требует времени и отдельной работы. Но и дает потрясающий результат. Можно не выходя из дома покорять новые горизонты. Дерзайте!

Надеемся, наш эпос будет вам полезен. И даст новую пищу для рассуждений. Может быть, где-то вы узнаете себя. А может быть, утвердитесь в правильности своих мыслей. А у нас только одна цель – помочь вам открывать новые грани своего таланта и поймать творческую волну.