Кажется, что натюрморт скучный и надоевший жанр, открою несколько секретов, как сделать его удачным, интересным и современным.
Немного теории
Натюрморт – жанр изобразительного искусства, который изображает предметы, неживую природу, дословно переводится с французского «мёртвая природа». Все, кто ходил в художественную школу или получал любое художественное образование, знают, как много работ делается в этом жанре. И всем нам он порядком поднадоел. Все эти кувшины, драпировки, восковые муляжи фруктов.
Еще одно условие классического натюрморта – выстроенная композиция. Как же этот жанр сделать более интересным? Совсем недавно заново открыла его для себя, на курсе Картины акрилом, как терапия для души.
Новые примеры
Прежде всего, советую вам посмотреть не на классические изображения натюрмортов, а то, как они переосмыслены в искусстве и иллюстрации. Например, можно посмотреть натюрморты Анри Матисса, Джузеппе Арчимбольдо или Одилона Редона. Очень рекомендую современных иллюстраторов (Эрик Маттийссен, Kosuke Ajiro). Посмотрите, как переосмысляется натюрморт его задачи и его визуальные решения.
Натюрморт очень распространенный жанр. Обратите внимание на современные постеры, иллюстрации в книгах, да и просто на оформление кофеен и ресторанов. Часто даже в логотипах используются предметы из натюрморта.
Практические советы
Итак, давайте выделим несколько вариантов, как сделать натюрморт интересным и не скучным.
1. Выбираем интересный ракурс. Сейчас очень часто предметы изображаются не стандартно, а сверху или с искажением перспективы, будто мы смотрим в камеру телефона. Иногда в кадр попадают наши руки или ноги. Чем более нестандартный ракурс вы предложите зрителю, тем интереснее.
2. Отказываемся от падающих теней и бликов и вообще от реальности изображения. Наша задача не сделать фотографию, не передать натуральность изображения. Скорее, интересен ритм и пластика предметов. Предметы часто гипертрофированы, изменена их пластика детали сделаны более акцентными.
3. Ритм. Часто натюрморт становится ритмичным и превращается даже в какой-то паттерн, равномерно распределенный по всей площади. Важная роль фона. Это часто ритмичное изображение текстур, очень активных, занимающих все свободное пространство.
4. Интересные материалы, текстуры и фактуры. Интересно, когда натюрморт сделан в вышивке или коллажем, отлично работает смешанная техника. Нестандартна не только форма, но и техника исполнения. Отлично, когда появляются текстурированные объекты. Очень актуальны стилистические приемы Flat illustration. Основными составляющими делается пятно и текстура.
5. Рисуйте те предметы, которые нравятся вам. Возьмите живые фрукты, любимую чашку. Когда в основе любимое и близкое, это передается работой, ваше тепло и ваше настроение переходит и на зрителя. Я уже не говорю о том, что вам это принесет массу положительных эмоций.
Почему натюрморт?
Почему я рекомендую присмотреться к натюрморту и найти в нем интересное? Это востребованный жанр и в иллюстрации, и в интерьерных картинах. Он отлично работает в паттернах. Это будет отличной тренировкой освобождения от шаблонов и штампов, потому что их очень много именно в этом жанре. Хочу подарить вам свободу в творчестве! И показать, что даже в таких классических жанрах есть место эксперименту и полету фантазии.
Ваша Карина.
Спасибо за подписку!
Мы отправим подарок на ваш электронный адрес.
авторизуйтесь